很多舞蹈编导的小伙伴以为把简单舞蹈动作变成一只作品就可以了,其实不然舞蹈编导不单单是简单的把舞蹈动作变成一支作品,如何构思主题 ? 如何选择合适的音乐 ? 都需要仔细斟酌 !今天就来给大家介绍一下舞蹈编导艺考生应该如何构思主题。
一、如何选择题材:
1、什么是题材:就是编导在他所处的客不美观现实糊口中,经由深切不雅察看体验,把那些丰硕多采错综复杂的各种糊口现象,经由剖析、选择、加工,使它们组成身手作品的焦点,也是作品最根基的身分。
2、选材的体例:分直接和借居两种。直接就是发生在身边的所见所闻所看的事和物。借居的如历史、神话、寓言、童话、绘画题材等。
3、舞蹈若何选材:要把握舞蹈艺术创作的非凡纪律,就是用舞蹈形象思维的体例,研究剖析现实糊口中的各类现象,全数依*舞蹈的自身默示手段,既用身体动作表达激情,出格要注重题材的动感和丰硕的激情。
选材时还应注重:动作性,既凡是所说的“能舞起来的材料”。抒情性,题材要孕育着深挚的激情动力。直不美观性,必需是能呈此刻舞台上让不美观众直接看到或听到的,(如曩昔和未来,可用暗转、倒叙等手法)
二、构想剧本(舞蹈和音乐措置的文字结构),以凸起主题思惟为目的,把“题材”归纳综合、提炼,构想成舞蹈的艺术结构,这就是舞蹈的“剧本”,剧本是作品的立脚根柢。
若何结构舞蹈剧本,这点在舞剧的创作中出格主要,年夜舞剧的结构说起,简单来说,舞剧的结构可分为:
1
引子或序幕:是角逐时代、情形和人物的惹人。
2
开篇:剧情矛盾冲突的起头,要光鲜而令人入神。
3
成长:剧情睁开的过程,这段据有的篇幅较年夜,情节需要有升沉、转折方能出色。
4
高涨:是全剧矛盾成长的山顶颠峰,它要激起不美观众最强烈的感应感染。
5
终局:剧情成长的结不美观,它要最清嚣张的揭示主题思惟。
三、角色感的设定
许多舞蹈编导艺考生,把几个舞蹈小节拼凑,这样拼凑出来的作品,没有任何故事性与趣味性,所以也就没有角色感,一支舞蹈其实更像一篇完整的故事,有角色,有情节,有感情。
所以正确的编舞顺序是,首先,让这个舞蹈有故事性,有趣味性,然后去设定角色感。有一些贴近社会,反应社会现象的舞蹈虽然没有趣味性,但它的舞蹈意义也发人深思。
另外,当你要编排一个作品时,可以刻意地、很深度地去刺激自己的头脑,让自己的脑海里先产生强烈的画面感,然后再把这些画面感和角色感分别提炼出来放到舞蹈作品当中。
最后,你的作品就会变得很生动、很有趣,也能够让不懂舞蹈的人可以看得很投入。反之,如果在编排舞蹈作品的时候,如果总是炫技,总是动作重复叠加,大家看起来就难免产生审美疲劳
作为舞蹈编导生,需要会听音乐,同时听到之后会产生相应的联想 —— 这些都需要日久经年的不断揣摩与积累。。