中影人教育舞蹈中心
在艺考现代舞的学习旅程中，自由收缩与解放天性是至关重要的核心能力。自由收缩并非只是简单的身体动作，而是一种对身体力量精准把控与深度感知的体现；解放天性则是让舞者突破内心的束缚，将最本真、最具创造力的一面通过舞蹈释放出来。当二者完美融合，现代舞便拥有了震撼人心的生命力，这也是艺考中脱颖而出的关键所在。
认识自由收缩：开启身体能量的奥秘
现代舞中的自由收缩，是身体对气息、力量与情感的自然回应。与传统舞蹈中较为规整、固定的动作模式不同，自由收缩强调身体在自然状态下，根据内心的感受和对舞蹈主题的理解，自由地进行收缩与伸展。它不受特定节奏和动作规范的限制，是一种更为内在、自我的身体表达。
想象一下，当你听到一段充满张力的音乐，身体本能地想要做出反应。自由收缩就是允许这种本能反应不受阻碍地发生。它可能是腹部瞬间的收紧，带动身体微微蜷缩，仿佛在抵御某种无形的压力；也可能是脊柱一节节缓慢地收缩，像一条正在休憩的蛇，突然感受到外界的动静而警觉。这种收缩不是生硬的、刻意的，而是如同呼吸般自然流畅，是身体在音乐、情感和空间刺激下的自发动作。
从身体结构来看，自由收缩主要涉及到核心肌群，包括腹部、腰部和臀部的肌肉。这些肌肉的协同工作，为身体的各种动作提供了稳定的支撑和强大的动力。在训练自由收缩时，我们需要专注于这些核心部位，感受它们在不同动作和情感表达中的变化。通过对核心肌群的控制，我们能够实现身体从中心向外的力量传递，使舞蹈动作更加富有层次感和表现力。
解放天性：打破枷锁，回归本真
天性，是我们与生俱来的本能和特质，包含着丰富的情感、想象力和创造力。然而，在成长过程中，我们逐渐受到社会规范、他人眼光和自我约束的影响，这些因素如同枷锁，束缚了我们的天性。在现代舞中解放天性，就是要打破这些枷锁，重新找回那个充满活力、无拘无束的自己。
解放天性意味着勇敢地展现真实的自我，不害怕被评判，不担心犯错。在舞蹈中，这体现在舞者能够自由地表达各种情感，无论是喜悦、悲伤、愤怒还是迷茫。比如，当表达悲伤时，不再局限于传统舞蹈中那种含蓄、优雅的表现方式，而是可以尽情地哭泣、颤抖，让身体的每一个部位都诉说着内心的痛苦。同时，解放天性也鼓励舞者大胆发挥想象力，创造出独特的舞蹈动作和表现形式。也许是模仿自然中动物的姿态，或是根据自己对某个抽象概念的理解，创造出全新的动作组合。
解放天性还需要我们学会放下自我意识的束缚。很多时候，我们在舞蹈中会过于在意自己的形象和动作是否标准，这使得我们无法完全投入到舞蹈中。要克服这一点，我们需要学会在舞蹈中专注于当下的感受，将注意力从外界的眼光转移到自己的内心世界。当我们沉浸在舞蹈所营造的情境中时，身体会自然而然地做出最真实、最具感染力的动作。
训练方法：循序渐进，逐步突破
基础训练：身体感知与控制
1. 呼吸训练：呼吸是自由收缩和解放天性的基础。通过深呼吸练习，让气息深入腹部，感受腹部随着呼吸的起伏。在呼气时，尝试将气息缓缓吐出，同时感受腹部的收缩。可以进行不同节奏和深度的呼吸练习，如快速短促的呼吸，模拟紧张、激动的情绪；缓慢悠长的呼吸，营造平静、安宁的氛围。将呼吸与简单的身体动作相结合，如在吸气时慢慢伸展手臂，呼气时收缩身体，让呼吸成为身体动作的内在动力。
2. 核心力量训练：核心力量是实现自由收缩的关键。进行仰卧起坐、平板支撑等传统的核心训练动作，增强腹部、腰部和臀部的肌肉力量。此外，还可以进行一些针对现代舞的核心训练，如在不稳定的平面上进行身体的扭转和屈伸，锻炼核心肌群的平衡能力和控制能力。在训练过程中，注重感受核心部位的发力和肌肉的收缩，逐渐提高对核心力量的精准控制。
中级训练：情感表达与动作创新
1. 情感体验与表达：观看优秀的现代舞作品，分析舞者如何通过身体动作表达各种情感。选择不同主题和情感基调的音乐，如欢快的爵士、悲伤的古典、充满激情的摇滚等，进行即兴舞蹈练习。在舞蹈过程中，全身心地投入到音乐所营造的情感氛围中，让身体自然地回应音乐，将内心的情感通过自由收缩和伸展的动作表达出来。可以设定一些情感场景，如离别、重逢、失落、喜悦等，通过舞蹈来演绎这些场景，加深对情感表达的理解和掌握。
2. 动作创新训练：打破传统舞蹈动作的思维定式，尝试从日常生活中的动作、自然现象、物体形态等中获取灵感。例如，观察风吹动树叶的姿态，将其转化为舞蹈动作；或者模仿开门、关门、走路等日常动作，通过夸张、变形等手法，使其成为具有舞蹈表现力的动作元素。进行动作组合练习，将不同来源的动作元素自由组合，创造出独特的舞蹈片段。在这个过程中，鼓励自己大胆尝试，不要害怕失败，不断挖掘自己的创造力。
高级训练：舞台表现与个性塑造
1. 舞台表现力训练：在舞台上，要充分展现自由收缩和解放天性的魅力。进行舞台走位练习，学会利用舞台空间，通过身体的位置变化和动作幅度，吸引观众的注意力。注重与观众的眼神交流，传递舞蹈所表达的情感，让观众能够与你产生共鸣。同时，还要注意舞台上的表情管理，通过面部表情进一步强化情感表达，使整个表演更加生动、立体。
2. 个性塑造：在艺考中，独特的个性是吸引考官注意的关键。深入了解自己的兴趣、爱好、生活经历和内心世界，将这些元素融入到舞蹈中，形成属于自己的舞蹈风格。可以研究不同现代舞大师的作品，借鉴他们的创作理念和表现手法，但不要盲目模仿，而是要在学习的基础上，结合自己的特点进行创新。通过不断地探索和实践，逐渐塑造出鲜明的个性，让自己在众多考生中脱颖而出。
保持初心：在热爱中持续成长
学习艺考现代舞，追求自由收缩和解放天性的过程，并非一帆风顺。会遇到身体的疲惫、技巧的瓶颈、内心的困惑和外界的压力。但只要我们保持对现代舞的热爱，不忘初心，这些困难都将成为我们成长的垫脚石。
每一次在舞蹈教室中挥洒汗水，每一次突破自己的极限，都是我们向目标迈进的一步。当我们能够在舞台上自由地收缩身体，毫无保留地解放天性，用舞蹈讲述自己的故事时，我们会发现，这一路走来的艰辛都是值得的。现代舞不仅是我们艺考的途径，更是我们表达自我、探索世界的方式。让我们怀揣着热爱与梦想，在现代舞的道路上不断前行，绽放出属于自己的独特光芒。
