中影人教育舞蹈中心

　　学习芭蕾的课程分为以下四个阶段：

　　启蒙养成

　　以培养孩子的兴趣为主。学习要点在于后背的挺拔和腿部肌肉力量的训练，着重于小朋友脚踝、腿及膝盖收紧的正确方法，并力求保持后背挺拔、肩膀松弛。

　　初级阶段

　　以把杆为主，从初级开始就要对“开”、“绷”、“直”严格要求。若启蒙阶段基础比较扎实，那么此阶段这三个要求对于孩子来讲并不是很困难，但是还是要从不断反复的练习中理解这三个要求的意义

　　中级阶段

　　此时便开始对学生的软开度提出了要求，若软开度不够，那么难度系数再大一点的动作，学生做起来便有了一定的局限性。对于着重于培养兴趣的业余学生来说不一定非要达到，但专业学生则一定要达到。

　　高级阶段

　　开始接触芭蕾舞剧中的芭蕾舞蹈片段，如变奏等。高级班的学生主要以培养表现力和增加放大肢体语言的张力，此时学生开始理解芭蕾中的美，一举一动中都带有美感，通过舞蹈来演绎生活中的美好事物。

　　总体来说，芭蕾舞的体现是建立在严格的训练之下的，有正确、严谨的教学方法才可以最终体现出它的优美线条和舞姿，而业余芭蕾学习是需要更加注意的，因为业余的芭蕾学习本身在训练的时间上就有局限性，那在仅有的时间里又不能得到正确的训练，就等同于在浪费时间，而目前市面培训机构很多，良莠不齐，才需要在选择舞蹈机构时更加注意。

　　芭蕾出现于15-16世纪文艺复兴全盛时期的意大利，艺术家极力模仿古希腊的艺术风格。最早的芭蕾表演是在宫廷宴会上进行的，这是一种把歌、舞、朗诵、戏剧表演综合起来的表演形式，可以说是芭蕾的雏形，后人称它为“宴会芭蕾”。芭蕾至路易十四皇朝(1643-1715)时代而臻极盛，路易十四本人是一位卓绝的舞蹈家，且喜爱芭蕾表演。1661年，路易十四创立了历史上第一所舞蹈学舍——法国皇家舞蹈学院，专门教授舞艺。这所学舍此刻属于巴黎歌剧院。而沿用至今的四肢行为的五个位置和一些美妙的芭蕾舞姿就在这里确立的。